théâtre de l'ombrelle

Les spectacles du Théâtre de l’Ombrelle ont été joués dans des festivals, des théâtres, centres culturels, en France et à l’étranger: Italie, Belgique, Suisse, Australie, Malaisie, Etats-Unis, Afrique, Turquie…

En Île-de-France
ANTONY (92) Théâtre Firmin Gémier
ARGENTEUIL (95) Salle Jean Vilar
ARNOUVILLE-LES-GONESSE (95) Espace Charles Aznavour
ASNIERES (92) Studio Théâtre
AUBERVILLIERS (93) Espace Rencontres
BAGNEUX (92) Théâtre
BEZONS (95) Théâtre Paul Eluard
BOULOGNE-BILLANCOURT (92) Théâtre
BRIE-COMTE-ROBERT (77) Salle des Fêtes
CHARENTON (94) Théâtre des Deux rives
CHATENAY-MALABRY (92) La Piscine
CORBEIL-ESSONNES (91) Théâtre
COULOMMIERS (77) La Sucrerie
CRETEIL (94) Maison des Arts
DAMMARIE LES LYS (77) Salle Raymond Bussières
ERMONT (95) Théâtre Pierre Fresnay
ETAMPES (91) Espace Jean Carmet
EVRY (91) L’Agora scène nationale
FONTENAY-AUX-ROSES (92) Théâtre des Sources
FRANCONVILLE (95) Théâtre Jean Cocteau
GENTILLY (94) Salle des Fêtes
GIF-SUR-YVETTE (91) La Terrasse
HERBLAY (95) Théâtre Roger Barat
ISSY-LES-MOULINEAUX (92) Halle des Epinettes
LA-CELLE-SAINT-CLOUD (78) Théâtre Municipal
LA COURNEUVE (93) Centre Culturel Jean Houdremont
LA-VERRIERE (78) Le Scarabée
LE-BLANC-MESNIL (93) Forum Culturel
LE-KREMLIN-BICETRE (94) Espace Culturel André Malraux
LE-VESINET (78) Théâtre
MAISONS-ALFORT (94) NECC
NANTERRE (92) Théâtre des Amandiers, Maison de la Musique, Salle Daniel Fery
NEUILLY-SUR-SEINE (92) Le Village
NOGENT-SUR-MARNE (94) Palais des Arts
NOISY-LE-GRAND (93) Espace Michel Simon
PARIS (75) Théâtre National de Chaillot, Cité de la Musique, Musée Dapper, Espace Paris Plaine, Théâtre du Jardin d’Acclimatation
RAMBOUILLET (78) Le Nickel
RUEIL-MALMAISON (92) Théâtre André Malraux
SAINT-CLOUD (92) Les 3 pierrots
SAINT-CYR-L’ECOLE (78) Théâtre Gérard Philipe
SAINT-GERMAIN-EN-LAYE (78) Salle Jacques Tati
SAINT-MAUR (94) Théâtre Municipal
SAINT-MAURICE (94) Théâtre du Val d’Osne
SAINT-OUEN (93) Espace 1789
SCEAUX (92) Les Gémeaux
SEVRES (92) SEL
THIAIS (94) Théâtre René Panhard
THORIGNY-SUR-MARNE (77) Le Moustier
TREMBLAY EN France (93) Centre Culturel Aragon
VILLEPARISIS (77) Centre Culturel Jacques Prévert Jacques Prévert
VILLEJUIF (94) Théâtre Romain Rolland
VILLIERS-LE-BEL (95) Espace Marcel Pagnol
VILLIERS-SUR-MARNE (94) Ecole Municipale de Musique
VINCENNES (94) Centre Culturel Georges Pompidou
etc

En Province
AIX-EN-PROVENCE (13) Théâtre du Jeu de Paume
ALBERTVILLE (73) Le Dôme Théâtre
AMBOISE (37) Théâtre Beaumarchais
ANGERS (49) Centre Jean Vilar
APT (84) Salle des Fêtes
ARCACHON (33) L’Eden
ARMENTIERES (59) Le Vivat
ARQUES (62) CC Balavoine
BASTIA (20) Théâtre Municipal
BEAUVAIS (60) TEB
BERNAY (27) Salle Le piaf
BLAGNAC (31) Chapelle Saint-Exupère, Odyssud
BLANQUEFORT (33) Les Colonnes
BORDEAUX (33) Opéra, Grand Théâtre
CAHORS (46) auditorium
CASTRES (81) Théâtre municipal
CHARLEVILLE-MEZIERES (08) Festival International de la Marionnette
CHERBOURG (50) Le Trident
CLAMECY (58) Salle Polyvalente
COLMAR (68) Théâtre Municipal
COULAINES (72) Salle des Sources
DEAUVILLE (14) Salle Elie de Brignac
DOUAI (59) L’Hippodrome
DUNKERQUE (59) Le Bateau Feu – scène nationale
DREUX (28) Théâtre
ERMENONVILLE (60) Parc Jean-Jacques Rousseau
EVREUX (27) Scène nationale
GISORS (27) Salle des Fêtes
ISSOUDUN (36) Centre Culturel Albert Camus
LA CIOTAT (13) Théâtre du Golfe
LA-FERTE-BERNARD (72) Centre Culturel Athéna
LA NORMA (73) Maison la Norma
LILLE (59) Le Grand Bleu
LISIEUX(14) Théâtre
LOUDEAC (22) Palais des Congrès
LOUVIERS (27) Salle des Fêtes
MIRAMAS (13) Théâtre la Colonne
MORNANT (69) Espace culturel
NANCY (54) Espace Poirel
PERTUIS (84) Théâtre Municipal
POITIERS (86) Centre Beaulieu
ROCHEFORT (17) Théâtre de la Coupe d’Or
SAINT-AVOLD (57) Centre culturel
SAINT-ETIENNE (42) L’Esplanade
SAINT-JEAN-DU-MONT (85) Palais des Congrès
SAINT-MALO (35) Théâtre Chateaubriand
SAINT-PRIEST (69) Centre culturel Théo Argence
SETE (34) Théâtre scène nationale
TARBES (65) Le Parvis
THOUARS (79) S’il-vous-plait Théâtre
TOURCOING (59) Tréteaux Jeunes Publics
TOURS (37) Grand Théâtre
VERNON (27) Espace Philippe Auguste
VILLENEUVE-SUR-LOT (47) Centre Culturel
VITRE (35) Centre Jean Duhamel
etc

À l’étranger
TURQUIE (Ankara, Istanbul, Adana, Izmir, Konya)
SUISSE (La Chaux-de-Fonds, Lausanne, Meyrin)
ITALIE (Rome, Milan, Gênes, Cercia, Naples, Florence, Ravenne, Stagia Senese)
USA (N.Y.)
AUSTRALIE, MALAISIE, AFRIQUE Ouest et Est.
etc

En Extrême Orient, au cœur de la forêt… un conte émouvant sur la sagesse asiatique, inspiré du livre de Chen Jiang Hong, édité à l’Ecole des Loisirs.

«La tigresse pleure la mort de ses petits. Des chasseurs sont venus et les ont tués. Depuis ce jour elle va et vient, le coeur empli de haine et de chagrin, et rôde autour des villages; un soir elle attaque. Elle détruit les maisons, dévore les hommes et les bêtes… Sur le conseil du devin, le roi, pour apaiser sa colère, lui donne son fils. Wen, jeune prince de sept ans, quitte alors ses parents et la vie raffinée du Palais pour aller vivre dans la nature sauvage en compagnie de la tigresse…» Une réflexion sur la séparation et l’apprentissage. A son retour, Wen retrouve sa famille, enrichi de nouvelles connaissances. Il va développer son intuition, sa confiance, et sa compréhension de la Nature, qualités qui complètent son éducation d’enfant roi. Comme son père, il détient l’autorité et à présent l’humilité et le courage.

La scénographie Des grandes silhouettes sont jouées en ombre derrière l’écran par des acteurs masqués sous l’apparence d’une Femme-Renard, d’un Devin au double visage, de Wen l’ enfant tranquille… Leurs visages deviennent des formes aux contours très épurés et leurs gestes sont stylisés. Les personnages sont transposés en marionnettes pour les plans éloignés. La tigresse, souvent en très gros plan est une silhouette corporelle: sa taille est surdimensionnée pour contraster avec celle de l’enfant. Elle est représentée parfois par une simple tête à l’énorme mâchoire, une grosse patte, un gros dos… Des lampes mobiles ornées de pochoir permettent de réaliser des figures en lumière et en couleur: par exemple, les yeux du tigre brillant dans la nuit ou sa tête déformée par la colère..

Des décors et des costumes Une grande ombrelle de Chine et des décors inspirés des peintures traditionnelles d’Asie. Des supports transparents sont peints au pinceau ou à l’encre, et sont ensuite projetés dans des espaces visuels créant différents cadrages comme ceux des bandes dessinées. Elles mettent en valeur les courbes des costumes, des postures et la grâce des gestes inspirés des estampes.

La musique, la bande son Une jeune musicienne, flûtiste, chanteuse et bandéoniste, crée l’univers sonore de la pièce en direct. A ses mélodies originales se mêlent, bruitages, sons et parfois des pédales d’effet, afin de rendre pleinement la texture du conte.

Le dispositif scénique Au jardin, une grande ombrelle Chinoise pour abriter la musicienne et ses instruments: flûtes traversières, flûtes en bambou, bandonéon, et divers objets. Au centre, un grand écran de papier pour les personnages en ombre et les décors projetés.

Théâtre de l’ombrelle

Siège social
9 villa de l’Adour 75019 Paris
Adresse postale :
c/o Danuska Usal, administratrice, 68, rue André Joineau, 93310 Le Pré St Gervais
mail : admi.artsrencontres@gmail.com
tél. administratif Justine: 06 24 09 85 22
Association loi 1901 | Siret: 324 632 249 000 37 | APE: 9001Z | Licence: 2-1053531
TVA intracommunautaire: FR75324632249

Diffusion des spectacles actuellement en tournée:

12 Petits Mois, La Pluie des Mots 
Contact: Corinne Foucouin
tél. +33 (0)6 12 96 25 96
corinne.foucouin@gmail.com

Réservation des ateliers pédagogiques de théâtre d’ombre
Contact: Corinne Foucouin
tél. +33 (0)6 12 96 25 96
corinne.foucouin@gmail.com

Un enfant se promène au soleil. Il est étonné par l’ombre de sa main sur le sol. Il joue avec elle, la fait disparaître, s’allonger, se transformer…
Dans ce même esprit, le Théâtre de l’Ombrelle propose des ateliers interactifs et ludiques autour de l’ombre et de la lumière, axés principalement
sur le jeu corporel en ombre.

Stages et animations
Cette initiation a pour but de faire découvrir l’ombre, sa technique artisanale, son aspect magique et ses possibilités théâtrales.
Ces ateliers s’adressent aux enfants sous forme de sensibilisation et aux adultes sous forme de transmission d’une technique artistique.

L’approche technique
• Les matériaux utilisés: lampes, carton, écran…
• La lumière: une ou plusieurs sources lumineuses, placement et mobilité.
• La couleur: la transparence (papiers, gélatines, lumières de couleur)
• Les décors: en carton, verres peints, diapos, objets divers…

Le jeu corporel
• La silhouette corporelle: découverte de son ombre, face, profil, formes, transformations du corps , masques…
• utilisation de l’espace: effets de grossissements, double ombre, profondeur de champs, cadrages, jeux de cache-cache, gros plans…
• spécificité du jeu théâtral en ombre: stylisation des gestes, contraintes du jeu masqué…

Les marionnettes
• silhouettes plates en carton à dessiner, découper, articuler, colorer… et manipuler.
• fabrication de masques…

La création théâtrale
Création de sketches sur des thèmes proposés, utilisant trucages, accessoires, effets de surprise, choix des couleurs, cadrages spécifiques et travail de l’image…
Illustrations de textes littéraires en voix off, pour les plus grands…
Le but de ces ateliers n’est pas de réaliser un spectacle fini (sauf demande particulière), mais d’initier au langage des ombres.

Lieu et durée d’intervention
Écoles, bibliothèques, théâtres, centres culturels, etc.
Nécessité d’une salle où l’on peut faire le noir.
Le nombre et la durée des interventions se feront en fonction du projet élaboré par la structure d’accueil: atelier ponctuel ou série d’heures.
Le Théâtre de l’Ombrelle apporte le matériel nécessaire aux ateliers: écrans, projecteurs, objets, masques, marionnettes…

Tarifs
Budget à titre indicatif: 90€/h HT + petit forfait déplacement pour banlieue.
Contact:
Sylvie Vallery-Masson Baboukhian, sylvie@theatredelombrelle.fr, 0033(0)6 70 06 47 27

Dans le cadre du spectacle Lian et le lotus: Ateliers conte et musique 
Comment la musique accompagne-t-elle une histoire?
Comment par ses sonorités, ses couleurs, son volume ou sa fréquence vient-elle soutenir ou illustrer le conte?
C’est ce que nous expérimenterons dans cet atelier avec notre voix et des instruments variés autour de l’histoire et de la musique de “Lian et le lotus”.

La voix et l’écoute :
–       jeux vocaux: imiter, reproduire, moduler, créer une ambiance
–       écouter sa voix et celle des autres
–   apprentissage de la chanson du spectacle

Découverte et jeux avec les instruments :
–       jeux sensoriels avec des instruments de percussion, improvisation
–       le geste musical : frapper, secouer, gratter
Après cette première phase de manipulation et d’écoute nous construirons un petit enchainement musical:
l’environnement lacustre, la chanson de Mr Lo, le voyage en bateau, la naissance de Lian, le palais du gouverneur.

La musicienne apporte des instruments que les enfants pourront jouer. Cet atelier nécessite un lieu avec de l’espace.

Organisation:
Atelier d’une heure avec la musicienne pour 12 enfants de 5 à 10 ans.
Puis une deuxième heure d’atelier avec la comédienne et la musicienne en expérimentant le jeu entre la musique et les ombres.
Il est souhaitable que cet atelier est lieu au théâtre avec le décor installé, par exemple un matin précédant une représentation de l’après midi.
Contact:
Corinne Foucouin, corinne.foucouin@free.fr, tél. +33 (0)6 12 96 25 96

Lycée Français Pierre Loti d’Istanbul mai 2009 et mai 2010
/ Classes de maternels et primaires
Lycée Galata Saray mai 2011 / Classes de collège
Ateliers animés par Sylvie Vallery-Masson Baboukhian

Le but de ces ateliers est de faire découvrir aux enfants, par un travail corporel, les possibilités et les fantaisies des jeux d’ombre et de lumière:
• découverte de sa propre silhouette en ombre et relation avec celle des autres
• gestuel spécifique du jeu corporel en ombre et ses exigences
• déplacements dans l’espace de la lumière en contrôlant son ombre
• astuces techniques et ombres colorées
• utilisation de masques et marionnettes
• jeu théâtral

Une vidéo de ces ateliers, disponible à la demande, a été réalisée par Grégoire Baboukhian. Ce film ne retrace pas tout le suivi des ateliers, mais témoigne des séances de travail des deux derniers jours: ébauche de quelques sketchs mis en scène et ambiance des ateliers!